Joel Potrykus

El escritor y director Joel Potrykus reside en Grand Rapids, Michigan trabajando con su equipo de producción, Sob Noisse. Su más reciente película, The Alchemist Cookbook (SXSW, 2016), junto con el último capítulo de su Trilogía Animal, Buzzard (SXSW, 2014), fueron liberado por Oscilloscope Laboratories. Su ópera prima, Ape (Ganadora a Mejor Director en el Festival de Cine de Locarno en 2012), obtuvo su distribución a través de Factory 25. Además de producir, Potrykus enseña cinematografía en la Universidad Estatal de Michigan.

Adam Minnick

Adam J. Minnick es un cinematógrafo americano que reside en Austin, Texas. Es conocido por su trabajo en Buzzard (2014), The Alchemist Cookbook (2016) y Actor Martínez (2016). Minnick estudió Fotografía en la Universidad Estatal de Colorado y posteriormente, continuó trabajando en más películas.
Sus próximos trabajos incluyen colaboraciones en largometrajes de directores como Nathan Silver, Jack Dunphy, Caleb Johnson y su viejo colaborador creativo, Joel Potrykus.

Mike Ott

Las películas de Mike Ott han ganado numerosos premios incluyendo el premio Someone to Watch en el Independent Spirit Awards. Recientemente terminó su trilogía del desierto, que incluye los largometrajes Littlerock, Pearblossom Hwy y Lake Los Angeles, así como el Actor Martínez, co-dirigido con Nathan Silver, y estrenado en Rotterdam y fue a la pantalla en Tribeca en 2016. Su trabajo ha sido proyectado en más de 100 festivales, incluyendo Berlín, SXSW, El Cairo y Viena.

Jaime Manrique

Fundador y director de LABORATORIOS BLACK VELVET, empresa de gestión cinematográfica integral. Ha sido director de comunicaciones y de las campañas de lanzamiento de más de 50 películas colombianas y festivales de cine, entre ellos el FICCI, Festival Internacional de Cartagena de Indias desde 2011 (actualmente). Es fundador y director artístico del Bogotá Short Film Festival / Festival de Cortos de Bogotá – BOGOSHORTS y diseñador conceptual del Movimiento BOGOSHORTS. Creador y editor de PANTALLA COLOMBIA, newsletter semanal sobre actualidad cinematográfica colombiana, propiedad de PROIMAGENES Colombia, entidad de la cual es asesor de comunicaciones digitales desde hace más de 15 años. Analista cinematográfico en más de 15 revistas en los últimos años. Ha sido profesor de diferentes cátedras de cine en varias universidades: Externado de Colombia, Jorge Tadeo Lozano, Politécnico Grancolombiano, entre otras.

Paula Markovitch

Paula Markovitch, es una reconocida escritora y cineasta.
Nació en Buenos Aires, Argentina, el 28 de Mayo de 1968. Sus padres, Armando y Genoveva, eran artistas plásticos. Durante su infancia Paula vivió en el contexto de la dictadura militar y esa experiencia marcó la temática de gran parte de su obra, en especial su más reciente film “El Premio”.
A la edad de 22 años, Paula migró a la ciudad de México D.F donde reside actualmente.
En cine, sus obras más reconocidas son “El Premio”, galardonada con el Oso de Plata en el Festival Internacional de Cine de Berlín, Ariel a Mejor Película, Mejor Guión, Mejor Edición. Academia Mexicana de Artes y Ciencias 2011.
La película fue premiada también en los Festivales Internacionales de : Morelia, Guadalajara, Lima, Jerusalen, Armenia... y otros. Resultando la película mexicana más premiada del 2011.
Paula Markovitch, ha participado también como escritora en films de prestigio internacional: “Sin Remitente”, “Temporada de Patos”, “Lake Tahoe”, “Dos abrazos” y otros...
En el ámbito literario su más reciente publicación “El Monstruo”, es un libro de relatos que aborda el absurdo en la vida cotidiana.
Paula Markovitch también se ha desempeñado en la investigación y la docencia, en numerosas universidades mexicanas, su línea de estudio se centra en los vínculos estrechos entre la literatura y el cine.
Paula ha asesorado films de gran reconocimiento internacional: “Historias Mínimas”, “Rompecabezas”, “Ciencias Naturales” y muchos otros.
Actualmente Paula prepara su siguiente film como escritora y directora: “Cuadros en la Oscuridad”.
El film cuenta con el apoyo del Instituto Polaco de Cinematografía, y recientemente ha recibido el prestigioso respaldo del Festival Internacional de Berlín a través de World Cinema Fund.

Rubén Imaz Castro

Rubén Imaz Castro (México D.F., 1979) Estudió cine en el Centro de Capacitación Cinematográfica donde se graduó con la distinción Cum Laude con su proyecto de tesis y Ópera Prima FAMILIA TORTUGA; la película se estrenó en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián y obtuvo varios premios en festivales cinematográficos internacionales, entre ellos el Coup de Coeur en el Festival de Cine Latino de Toulouse. En 2010 su segunda película CEFALÓPODO se estrenó en el Festival de Guadalajara donde recibió premio al mejor actor. Para la escritura de CEFALÓPODO, Rubén asistió a la Residencia de la Cinefundación del Festival de Cannes. En 2012, produjo FOGO de Yulene Olaizola estrenada en la Quincena de los Realizadores del Festival de Cine de Cannes. EPITAFIO es el título de su trabajo anterior, que fue estrenada en el 2015 en el festival de cine de Tallinn, y fue nominada al premio Ariel a la mejor fotografía y vestuario.

Ishtar Yasin Gutiérrez

Ishtar Yasin es guionista, directora y actriz. Nace en Moscú, y en 1973, después del golpe militar, se refugia con su familia en Costa Rica. Es costarricense, chilena e iraquí. En 1985 viaja a Moscú y estudia con el Maestro Alexei Batalov, en el Instituto Estatal de Cine VGIK.

En 1986 recibe el premio de actuación Pushkin en Moscú y en 1990 protagoniza la película de largometraje “Luna llena” en Kasajastan. En 1992 funda Teatro Ámbar donde se desarrolla como dramaturga, directora y actriz.

En el 2004 obtiene una residencia de escritura en el Centro de Escritura Cinematográfica CECI del Molino de Andé, en Normandía, Francia.

En 1998 crea en Costa Rica Astarté Producciones donde hasta la fecha, trabaja como guionista y directora. Entre sus obras audiovisuales destacan “Florencia de los ríos hondos y los tiburones grandes” (1999), “Te Recuerdo Como Eras” (2004), “La Mesa Feliz” (2005), “El camino” (2008), “Les invisibles” (2010) , “Apocalipsis de nuestro tiempo” (2014).

Su primer largometraje “El camino”, se estrena en el Festival Internacional de Cine de Berlín, en la sección de FORUM, y fue parte de la selección de más de 60 festivales internacionales, logrando 15 reconocimientos internacionales, entre ellos el Premio Especial del Jurado del Festival Internacional de Cine de Friburgo, Suiza; el Premio FIPRESCI en el Festival Internacional de Cine de Guadalajara, México; el Premio Rail D'Oc del Festival de Cine Latinoamericano de Toulouse, Francia, entre otros.
Ishtar ha sido jurado en festivales internacionales de cine y ha presentado sus películas en distintos espacios, como la Asociación de Estudios Latinoamericanos en Toronto, el Film Archive de la Universidad de Harvard, y con el cine ambulante, “El Cine Carretero”, en Damasco, Haití y Nicaragua.

Desde el 2012 es maestra de realización en la Escuela de Cine de la Universidad de la Comunicación en la ciudad de México.

Actualmente trabaja en la post-producción de su segundo largometraje “Dos Fridas”.